Ruben Derlis, un Artista Multifacético, distinguido como poeta, escritor y periodista, vino al mundo en Chivilcoy, provincia de Buenos Aires, Argentina, el 12 de abril de 1938. En 1941, emprendió un viaje junto a sus padres que los llevó a la Ciudad de Buenos Aires, donde establecieron su residencia. Como resultado de esta experiencia, Derlis se autodenominó un «porteño honoris causa» y abrazó con pasión su nueva identidad.

Su búsqueda de conocimiento lo llevó a cursar estudios en la prestigiosa Escuela Nacional de Bellas Artes «Manuel Belgrano», así como en la Escuela Argentina de Periodismo y otros centros de enseñanza privados.

En 1966, Ruben Derlis inició una notable serie de exposiciones que combinaban su poesía con ilustraciones, tanto en Argentina como en el extranjero, ya sea en solitario o en colaboración con otros artistas. Entre sus exposiciones individuales más destacadas se encuentran las que se llevaron a cabo en la Galería Scheinsohn de Buenos Aires, entre 1967 y 1968, y la que presentó bajo el título «París» en 1978, junto al artista plástico Antonio Oriana, en la Galería Rodolfo Cascales, también en la capital argentina. Además, en 1968, llevó su arte a la Galería A en Montevideo, República Oriental del Uruguay. Entre sus exposiciones conjuntas sobresalen las tituladas «El amor» (1967), «Buenos Aires y sus barrios» (1967) y «Del recuerdo…, de la memoria» (1969), todas ellas realizadas en la Galería Scheinsohn; así como «5 de Buenos Aires» (1973) y «30 poetas y un fotógrafo» (1974), presentadas en la Galería de Arte Meridiana, ambas en Buenos Aires.

Ruben Derlis también dejó su huella en el mundo de la escritura a través de colaboraciones en revistas literarias y periódicos culturales tanto en la Ciudad de Buenos Aires como en otras regiones de Argentina y el extranjero. Sus palabras resonaron en publicaciones como «El contemporáneo», «Las espuelas del ángel», «Meridiano 70», «Actitud», «Renovación», «Runa», el semanario «Propósitos» y el diario «Clarín» en la capital argentina, así como en «Cartón de poesía» (Tucumán), «La ventana» (Rosario, Santa Fe), «Polen» (Catamarca) en el interior del país, y en publicaciones extranjeras como «Revista de los viernes» en Uruguay y «Cultura boliviana» en Oruro, Bolivia.

La vida y obra de Ruben Derlis continúan siendo una fuente de inspiración y un legado valioso en la rica tradición literaria de Argentina y más allá. Sus contribuciones en poesía y arte han dejado una marca perdurable en el mundo de la cultura.

Participación Literaria y Cultural
Ruben Derlis se destacó por su contribución a numerosos libros colectivos, donde sus palabras se entrelazaron con las de otros escritores. Entre estas colaboraciones se encuentran «16 poemas breves», «3 poetas 3 poemas», «He nacido en Buenos Aires», «Aquí la primavera», «9+7=16», «Del amor en la ciudad», «10 de nosotros», «Poemario 72», «Amor, amar, amor», «Vocación de Buenos Aires», «Meditaciones cortitas», «Interpares», «Boedo, una mirada», y «Café ‘Mar­got'». Además, participó en carpetas de trabajos conjuntos, como «Cuentos, poemas, xilografías», «Palabra / Imagen 70», «Raúl Lara ilustra 5 poemas», y «Annick Cousin con pinturas de Pedro Gaeta».

En 1968, junto al artista plástico Juan Manuel Sánchez, presentó la carpeta titulada «Juan Manuel Sánchez ilustra 10 poemas de Rubén Derlis», y en 1975, en colaboración con la grabadora Manuela Pintos Tezano, lanzó una carpeta de xilografías y linóleos titulada «Soles».

Derlis desempeñó un papel fundamental como miembro de la dirección de la revista «Hoy en la cultura», específicamente en la sección de Poesía, desde 1965 hasta su lamentable desaparición un año después. En 1967, fundó y asumió la dirección de las Ediciones Del Alto Sol, liderando la editorial hasta 1972.

En un esfuerzo multidisciplinario, entre 1974 y 1975, junto al fotógrafo José L. Raggi, creó el audaz proyecto audiovisual «Caminar Buenos Aires». Este trabajo innovador estuvo compuesto por poemas, textos y canciones de su autoría, que se fusionaron en una obra que exploró la esencia de la ciudad. En 1993, junto al cineasta Marcelo Peña, colaboró en la creación del video titulado «Homo porteñensis».

La pasión de Ruben Derlis por la colaboración artística y literaria lo llevó a ser uno de los miembros fundadores del Grupo de los Siete en 1983. Su presencia se hizo sentir en todas las publicaciones y recitales que el grupo realizó desde sus inicios hasta su disolución en 1987. Estos incluyeron obras en formato libro, carpeta y cuadernillo, tales como «Contracuerpos», «Siete poetas en la calle del agujero en la media», «Siete poetas contra la desesperanza», «Siete poetas y el crimen fue en Granada», «Siete poetas y un rayo misterioso» y «Siete poetas y la América invisible». Ruben Derlis no solo contribuyó en la producción de estas obras, sino que también participó activamente en los recitales que el grupo organizó a lo largo de su existencia. Su legado en la literatura y la cultura perdura a través de su valiosa contribución a estos proyectos colaborativos.

La Música de Sus Versos
Derlis vio cómo varios de sus poemas cobraban vida a través de la música, fusionándose con dos corrientes musicales distintas: el movimiento conocido como el Cancionero Testimonial y la corriente de la Nueva Canción. Su poesía se entrelazó armoniosamente con melodías que resonaron en todo el mundo.

Algunos de los notables ejemplos de esta colaboración incluyen «Conmigo» y «Un corazón», ambos con música de Oscar Matus, siendo el primero grabado en Buenos Aires y el segundo en París. «El fuego compartido» encontró su melodía en la música de Marta Kapustin y fue grabado por el dúo «Ouro Negro» de Angola. «Muchacha Buenos Aires», «Todo el día la lluvia se hizo mar» y «Del lado izquierdo» fueron musicalizados por Miguel Alvarez. «Lluvia con sol» y «Poema 7» fueron acompañados por la música de Ro Alvarez, ambos pertenecientes al «Trío Sol». «La casa del poeta» y «Sol americano» tomaron vida con la música de Hugo Pardo, este último grabado por Mercedes Akel, entre otras composiciones igualmente memorables.

Ruben fue pionero en la edición de poemas ilustrados en formato póster en colaboración con Juan Manuel Sánchez, marcando así el inicio de la difusión masiva de la poesía a través de este medio. Entre los numerosos trabajos que realizaron en esta área se encuentran «Allegro assai», con grabados en linóleo de Hipólito Vieytes; «Contesto algunas cosas», «Viajo de noche por tu piel», «Poema 13», «Tomad la mano que extiendo» y «Un corazón» (reeditado en París en 1976 en su versión en lengua francesa), todos ellos con serigrafías de Juan M. Sánchez.

Derlis también colaboró en otros proyectos destacados, como «Hoy te volviste playa» y «Cierto adolescente», que incorporaron fotografías de Rubén Rey, «Siempre permanecer» con un dibujo de Pascual Di Bianco, «Si digo amor» y «Vuelvo a la luz» con fotografías de César Sondereguer, y «Te volviste playa» con una fotografía de Alex Waterhouse-Hayward, en una edición trilingüe.

Además, su creatividad se manifestó en obras como «A un boliche que había en una esquina oeste de Almagro» con un dibujo del humorista Caloi y «Criatura de amor» con un dibujo de Nora Patrich. Aunque posteriores en el tiempo y de formato más pequeño, «A la ciudad de la Santísima Trinidad» y «Puerto de Santa María del Buen-Ayre» destacan por su contenido artístico, con un dibujo de Omar J. Blanco y un fotomontaje de Mario Bellocchio, respectivamente.

Editorial y Contribuciones Literarias
En 1993, Ruben Derlis emprendió un nuevo capítulo en su carrera literaria al fundar las Ediciones Papeles de Coghlan, un proyecto que le permitió compartir su pasión por la escritura y la difusión de obras literarias. En el año 2001, en colaboración con el licenciado Aníbal Lomba y el arquitecto Omar Jesús Blanco, lanzó la editorial Papeles de Boedo, consolidando así su compromiso con la promoción de la literatura y el arte.

Además de su labor editorial, Ruben Derlis forma parte activa del consejo de redacción del periódico «Desde Boedo», una plataforma que le permite seguir contribuyendo al diálogo cultural y literario en su comunidad.

En 1994, llevó su experiencia literaria más allá de las fronteras de Argentina al dar una charla sobre la Generación del 60 en la Frazer University de Vancouver, Canadá, ampliando así su alcance internacional y compartiendo su conocimiento con una audiencia global.

A lo largo de su carrera, la obra de Ruben Derlis fue objeto de análisis y estudio por parte de otros escritores y académicos. Ariel Bignami incluyó sus reflexiones en su libro «Arte, ideología y sociedad» (Ediciones Sílaba, Buenos Aires, 1973), mientras que Leónidas Barletta exploró la relación entre Boedo y Florida en «Boedo y Florida: una versión distinta» (Ediciones Metrópoli, Buenos Aires, 1967). Derlis también se encuentra mencionado en el «Diccionario de poetas argentinos» (Editorial Lira, Rosario, Santa Fe, 1972) y en «Quiénes son los escritores argentinos» (Ediciones Crisol, Buenos Aires, 1980). Su legado literario perdura en diversas antologías de la poesía contemporánea argentina.

A pesar de ser principalmente conocido como poeta, Ruben Derlis incursionó en la prosa más tarde en su carrera. En el año 2000, presentó su primer trabajo en prosa, «Boedo y otras adicciones», seguido en 2003 por «Guía para vagabarrios», una colección de libros de notas y ensayos breves que exploran temas relacionados con la ciudad.

Ruben Derlis es reconocido como parte de la llamada Generación del 60, un grupo literario que dejó una huella indeleble en la escena cultural argentina y cuya influencia perdura hasta el día de hoy. Su trabajo editorial y su contribución literaria continúan enriqueciendo el panorama literario argentino.

Entre sus principales obras se encuentran:

Boedo y otras adicciones, 2000
Guía para vagabarrios, 2003

Poemarios:
Tonos neutros, 1959
Aries doce, 1961
El signo de tu vuelo, 1962
7 poemas verticales, 1963
Sed natural, 1965
El fuego compartido, 1967
Digo América, 1967
Ordenar la vida, 1968
Contraimagen, 1968
Crónica del fugitivo amor, 1969
Indagaciones, 1969
Con humana voz, 1970
Otros límites, 1970
Cuaderno de otros nombres, 1982
La piel del sol, 1973
Siempre presente y otros poemas, 1974
Mecanismo de olvido, 1976
Junio de lluvias, 1976
La casa del poeta, 1978
Mandato de Violante, 1980
Boulevard Voltaire, 1981
Ella es un recuerdo del mar, 1985
Agua libre, 1986
Homo porteñensis, 1993
Viento solar, 1997
Domingo panadero, 1999
Papeles extraviados vueltos a hallar, 2001
Antología mínima, 2003
Sin cable a tierra, 2005