Jorge Glusberg fue un ensayista, antólogo y promotor cultural argentino. Conservador de museo, profesor universitario, arquitecto, escritor, artista de concepto y crítico de arte. Su trayectoria exhibe hitos locales, regionales e internacionales. En Brasil, por ejemplo, ya se organizaron actividades para homenajearlo.
Nació en Buenos Aires, Argentina el 23 de septiembre de 1932.
Fundó el CAyC (Centro de Arte y Comunicación) de Buenos Aires. El CAyC fue un proyecto experimental interdisciplinario que exploró la relación entre arte, tecnología y sociedad. Buscaba articular una red de discusiones y producciones de un nuevo estilo de artista latinoamericano, profundamente influenciado por la ciencia, la tecnología y la sociedad. Glusberg definió dicha práctica como «Arte de Sistemas», que aparecía de tres maneras, a saber, como un sistema de representación colectiva; un sistema de significado que desafiaba las categorías formales; y un sistema de relaciones y procesos para la investigación social2. Entre sus exposiciones más memorables figuran: Arte y Cibernética, Arte de Sistemas en América Latina y los Encuentros Internacionales Abiertos en Vídeo. Glusberg impulsó estos eventos con innovadores modelos de exposiciones itinerantes de bajo costo, utilizando medios reproducibles y de bajo coste.
Fundó la Bienal de Arquitectura de Buenos Aires, presidió la sección argentina de la Asociación Internacional de Críticos de Arte y fue codirector del Departamento de Arte (Universidad de Nueva York, 1975) y académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, España. Se desempeñó además como gestor e interlocutor de artistas, intelectuales y coleccionistas, y también fue consultor de la revista Latin American Art (Estados Unidos), miembro del comité editorial de D’Ars (Italia) y corresponsal de las revistas M. E. (Hungría) y Leonardo (Estados Unidos).
Director de la Bienal de Arquitectura de Buenos Aires desde 1985, tras su salida del MNBA trabajaba en su fábrica de artefactos de iluminación Modulor, dirigida por su hijo Matías. Autor de más de 30 libros de arte y de arquitectura, entre los que se destacan Del Pop Art a la Nueva Imagen, Etica y Estética del Entorno Urbano, Mitos y Magias del Fuego, el Oro y el Arte, Glusberg también se desempeñó como profesor invitado de diversas facultades de arquitectura, como las de Veracruz (México), de Muncie (Indiana) y de Nueva York.
Su alejamiento de la dirección del Museo Nacional de Bellas Artes, que condujo entre 1994 y 2003 y a la que dio nueva vida, se debió a una investigación judicial por presuntas negociaciones incompatibles con la función pública.
El expediente fue iniciado por supuestas conductas irregulares en la publicación de libros, catálogos y folletería entre 1996 y 1997. En 2003, el gobierno de Néstor Kirchner dispuso su alejamiento del cargo. Cinco años después, en 2008, la Justicia revocó el procesamiento y reclamó al magistrado responsable de la causa cumplir con más medidas de prueba para confirmar o no la denuncia.
Fue autor y editor de varios libros sobre arquitectura, diseño y arte en Latinoamérica.
Ha sido profesor en universidades como la Universidad de Nueva York, la Universidad Estatal Ball, la Universidad Nacional de San Antonio Abad del Cusco y la Universidad Veracruzana.
Recibió el Premio Konex a las humanidades en 1986.
Apasionado en la promoción del arte, la arquitectura y el diseño, seguramente ése será su principal legado. Pero será recordado también por su espesa cabellera, que solía lucir en los últimos años recogida en una cola de caballo, y su sempiterna pipa.
Muere a los 79 años.
Entre sus principales obras se encuentran:
De la rebelión a lo posible, 1968
Retórica del arte latinoamericano, 1978
Teoría y crítica de la arquitectura, 1979
Del pop-art a la nueva imagen, 1985
Breve historia de la arquitectura argentina. Tomo I, 1991
